而竞技类游戏，就最好是把点数分配到【操作】这一块。

    3D大作，【真实】、【世界观】之类的很重要。

    硬核向游戏，【资深】、【精细】同样关键。

    随后便是老生常谈的游戏制作环节。

    刻雨又连续两次的担任了【iwanna】的画面与作曲。

    这次再上架游戏，四位测评人分别给出了5~6分的及格分。

    上架前三个月的销售，也因粉丝们十分喜欢，销量首次破万。

    甚至还在年终举办的年度游戏大会上，获得了【最佳新人奖】的小小奖项。

    这个奖项能为【头号大玩家】增加一部分粉丝曝光数，以及1000元的奖金。

    第二款游戏终于算是获得了成功。

    但并非后续的路就会畅通无阻。

    随之而来的是，游戏市场不断内卷形成的压力。

    譬如说，每年几乎都会有新款主机上市，由于性能更好，可以带动更细腻的游戏，玩家们会支持也是情理之中。

    PC端的市场占有率也在不断下滑。

    从20%跌到10%

    到第四款游戏《城市天际线》出来的时候，PC端的占比仅剩下了5%.

    这个时候，头号大玩家就需要选择跟游戏主机市场进行合作了。

    譬如，缴纳一定的版权费用，获得新主机的上架许可。

    这又是一笔不小的收入。

    加之，在新主机上研发游戏，研发的成本也会成倍增加。

    头号大玩家仍旧存在财政压力。

    随着刻晋不断展示出更多的游戏内容。

    直播间绝大部分水友们，也第一次真正意义上的了解了一款游戏从开发出来，到最终上架整个流程期间内，到底要经历多少大大小小的事情。

    并深叹游戏制作并没有自己想象中那么简单。

    不是说请一批人，然后给一个点子，大家闷头做出来就一定会赚钱这么简单。

    在《游戏开发物语》中。

    开公司想赚钱，最简单的方式，就是做爆款游戏。

    但游戏如何爆款，需要玩家自己判断。

    机器人的标签跟益智类题材，能不能有受众？

    还是说忍者与动作类游戏的契合度会更高？

    这些是需要玩家思考的，并且敲定大方向之后，直至游戏开发结束的整个过程中，都无法知晓这款游戏到底销量会如何。

    这种隐性的期待感，同样也是这款游戏最大的乐趣之一。

    再一个就是，公司肯定不会满足于现状，自然会扩大规模，去设计更大型的游戏。

    那现阶段的员工能力不足怎么办？

    自然要送去培养，以此增加他们的属性。

    培养也需要开支。

    然后，想要缩短游戏制作周期，就必须要给员工们升级。

    升级后，员工们的工资也会水涨船高。

    这又是一笔开支。

    然后便是在即便有员工的情况下，发现手头上的活员工搞不定，必须要请更有经验的外包团队来制作。

    也是开支。

    最后，游戏上架后的宣发价格，同样昂贵，甚至宣发个几次，把曝光度拉起来了之后一看。

    宣发的开支已经超过了游戏本体制作的开支，都比比皆是。

    那这样就一定能赚钱吗？

    不一定。

    最大的可能就是，你们整个设计团队都看好的项目，可玩家市场就是不买账，今年风向口变了。

    可能你做游戏的时候，大家还很喜欢动作类游戏。

    等你一年周期过完之